Roamcouch est un artiste japonais, originaire de la ville de Gifou (Japon). Il est connu pour sa maitrise du pochoir à la peinture, ses impressions et toiles fantasques reprenant des thèmes de la conscience collective aux 4 coins du globe.
Né le 26 septembre 1976, il est doté d’un œil particulièrement perspicace pour discerner les détails qu’il met en avant grâce à un travail de fourmis puisqu’il est capable de travailler plus de 50 couches pour un pochoir.
Ses travaux sont minutieux, réfléchis, pointilleux et rares (certaines de ses pièces peuvent lui prendre jusqu’à un an) c‘est pourquoi ses imprimés se vendent aussitôt sur le marché… Cet artiste a apporté un nouveau sens à la technique du pochoir.
Il produit des peintures avec cet outil méticuleusement détaillé très riche sur toile et sérigraphie, qui peuvent être très épurées sur papier également.
Il transforme des photographies par l’ajout de couleurs, détournant les codes et les images cultes.
Son combat artistique est pacifique. Il dénonce la sauvagerie et la fourberie de la race humaine.
« Les bombes de l’art surpassent parfois les bombes des tanks tout puissants », est la devise qui a guidé son inspiration pour réaliser son œuvre phare : « Bombed ». Avec son ami graffeur Martin Whatson, ils mettent en scène un tank bombardé de couleurs flashy. Sur cette machine, on voit un enfant tel un héro, avec un rouleau de pinceau sur l’épaule toisant au sol les soldats encore armés d’armes fumantes.
RoamCouch : l’art pour adoucir les moeurs
Il revisite Pulp Fiction avec Travolta et Jackson devenu graffeur ; sa volonté étant d’adoucir le monde des hommes.
Retrouvez la vidéo du making of de sa lithographie réalisée avec Martin: « When you wish upon a star » (« quand on prie la bonne étoile »)
Récemment, il a fait une exposition solo, « A Beautiful Life » entre le 27 juin et le 13 juillet 2014, à Brooklyn. Il y a mis en scène à la fois son état d’esprit et celui des new-yorkais. Parmi les 11 pièces représentées, 3 pièces étaient exposées pour la première fois : « Rainbow Inc./Brooklyn Bridge » , « Revolution », et « Bomber Boy ».
Dans « Rainbow Inc », on y voit un visuel de la ville de NY triste et austère symbole de la vie moderne avec l’espoir en arrière plan illustré par un arc en ciel au dessus des grattes ciel.
En juillet 2014, il est exposé à New York à la galerie Graffiti Print.
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Catégorie(s) : Street Art / Art Urbain